简单 5 步后期，挽救你的风光照

在摄影界，一直有关于 “后期处理算不算摄影艺术的一部分” 的争论，有的摄影比赛甚至会规定 “参赛作品不得进行任何后期处理”。

但无论如何，没人能否认后期处理的重要性。尤其是对风光照来说，恰当的后期处理能让你的照片起死回生。

今天，小编就来手把手教您怎么用后期软件，让一张原本普普通通的风光照脱胎换骨。先有请我们的小白鼠登场~

这张照片构图合理，但对比不足，色彩黯淡，需要调整。

我们今天要使用的工具，是后期课堂的老搭档：Photoshop CS6。

那么，我们开始吧。

1. 备份

拿到要修的照片，第一步当然是备份。

这是个非常，非常重要的习惯，无论您用的是什么后期软件，都要备份保留原图。

打开图像，然后按 Ctrl + J 复制一个图层。我们接下来的所有操作都在这个图层上进行。

2. 观察、调整色阶

接下来要做的就是观察、调整整体色调。

在上方工具栏选择 “图像”——“调整”——“色阶”，出来这样的一个界面。

这个界面上，黑色的部分是图片实际的阶调分布区域。具体解说起来比较麻烦，直接说怎么处理吧。

我们调整的原则是，让红框处的两个小三角之间的区域，尽可能地对应上黑色曲线中数值较高的区间。

具体操作很简单：按住两个小三角，分别往中间拖。黑色三角向右，画面暗部增加；白色三角向左，画面亮部增加。

在调整过程中，可以按 alt 来查看你的这次调整，导致画面出现了多少 “死黑”“死白” 部分。尽量避免死黑死白部分的出现。

一边调整，一边观察画面的变化，满意以后按 “确定”。

调整后的图像如下。

由于画面整体阶调都对应到了图像实际分布较集中的阶调上，画面改善了不少。我们再接着进行下一步。

3. 调整曲线

在上方工具栏选择 “图像”——“调整”——“曲线”，出来这样的一个界面。

在这个界面，向下拉动曲线会增加画面暗部，向上拉动曲线会增加画面亮部。

而我们修片时，一般会固定曲线中心点，以维持画面的中间调部分，然后下半部向右下方拉动，上半部向左上方拉动，增加对比度。

具体操作：先在曲线中央，左键点击一下，把曲线中心点固定。然后就可以按照上一句的原则进行操作。

还是要注意，不要一下子调整过多，慢慢一点点拖动，观察画面总体变化。

我调整的曲线如下：

调整后的图像如下：

4. 增强饱和度

风光照的色彩，虽然不能说 “越饱和越好”，但鲜艳一些总是更能吸引观众目光。

在上方工具栏选择 “图像”——“调整”——“色相/饱和度”，出来这样的一个界面。

可以直接调整 “饱和度”，增强画面整体色彩饱和度；也可以点击图中红框处的小箭头，选单独增强或减弱某种颜色。

调整时需要注意选中颜色的 “影响范围”。例如，你想增加天空的蓝色饱和度，却可能把地面的部分景物也影响了。

您可以先把 “蓝色” 拉到最右，观察一下画面的哪些部分会受到影响。

如下图，我把 “蓝色” 拉到最右，惊奇地发现，原来除了天空和水面，山顶的一些岩石也会受到蓝色饱和度调整的影响。

而如果将 “天青色” 拉到最右，画面则会变成这样：

可以看出，前景河流处的倒影天空，变成了很深的蓝色，说明这部分对 “天青色” 饱和度增加的敏感度较高，调整的时候需要着重注意。

一般说来，每种颜色增加的饱和度都不应当超过 15，否则可能会不自然。

经过调整，总体画面变成这样：

5. 锐化

觉得画面细节不够明显，您可以尝试一下 “锐化” 处理。

在上方工具栏选择 “滤镜”——“锐化”——“锐化”，系统会自动帮您把图像锐化一次。

效果如下图，细节部分变得更为清晰。

如果觉得一次锐化不明显，可以多锐化几次。

注意，锐化的本质是增加图片细节边缘对比度，并不是次数越多越好，请谨慎选择。

例如，本图如果继续锐化几次，会变成这样：

在每次锐化前，请认真对比整体效果，再决定该不该进行这次锐化。

大部分照片，锐化 1 到 2 次就够了。

对比一下，我们的 “小白鼠” 是不是好像去了趟韩国？

回去也拿自己不太满意的照片试试吧~

★友情提示：千万不要套用我的调整数据，要结合自己照片呈现出的实际效果，合理选择各项指标。

★友情提示 2：千万，千万，千万不要忘记第一步，备份！

以上就是今天要为您介绍的全部内容，感谢您的收看，我们下期再见。